E’ iniziata due giorni fa e già sta facendo ampiamente parlare di sè. Sarà perché Anish Kapoor è uno scultore che ama giocare con l’arte, sarà perché una delle sei maxi installazioni da lui disposte nella reggia di Versailles è diventata l’oggetto di accese discussioni...

La lunga attesa annuale del Festival Letterario della Sardegna è resa più dolce dal Preludio del 13 e 14 giugno, un intermezzo di anticipazioni ed esclusive di quanto accadrà dal 2 al 5 luglio ma anche un modo per scoprire e vivere l’interno dell’isola...

Rifiuto delle forme classiche e bisogno di una nuova forma espressiva sono state le caratteristiche che hanno portato numerosi pittori e scultori del Novecento al allontanarsi dalla concezione più diffusa di arte.

Oggi il mondo della letteratura ricorda la scomparsa di un grande personaggio: Salvatore Quasimodo, poeta italiano, scomparso il 14 giugno del 1968. Per ricordarlo insieme a voi vi riproponiamo alcune dei suoi versi più celebri...

Alla Maccarone Gallery di New York si è tenuto un importante incontro sul tema del femminismo. Tre artiste molto differenti - Cecily Brown, Rosy Keyser e Joan Semmel - hanno preso parte alla conversazione su due temi chiave: pittura e femminismo

Panta rei, sosteneva Eraclito. A questa filosofia si può riallacciare l’intento espresso dalla mostra “Milano da Expo a Expo” che raccoglie numerosi scatti fotografici, materiali e immagini che ripercorrono la storia del capoluogo lombardo dal 1906 a oggi.

L’avanguardia futurista si è avvicinata anche alla fotografia, trasformandola. Sebbene appaia difficile credere che coloro che avevano eletto il movimento e il divenire a loro valori principali si siano potuti interessare alla realtà intrappolata in uno scatto, è così.

Dalle forme più classiche di Francesco Messina alle innovazioni attuate da Manzù, passando per la vitale e profonda ricerca artistica di Pomodoro, a Torino si possono ammirare gli stili che hanno contraddistinto l’arte contemporanea italiana. La Reggia di Venaria ospita fino al 7 febbraio 2016 nove sculture che raccontano i cambiamenti e i differenti percorsi artistici del XX secolo.

Una vera e propria esplorazione sulla pittura nella contemporaneità - che passa attraverso temi centrali come il paesaggio, il ritratto, la figura umana, l’astrazione - per indagare e sancire il ruolo di quest’ultima quale punto di riferimento nella storia per artisti e pubblico.

Ci sono libri che fino al giorno della loro uscita portano con sé un sacco di clamore e di attenzione che poi, dopo la loro uscita, non rispettano le attese. Ci sono aspettative ed attenzioni nei confronti di un libro che, spesso, vengono tradite...