Settembre segna il ritorno alla routine dopo le vacanze estive, ma è anche un mese ricco di opportunità per immergersi nella cultura e nell’arte. Con il rientro dalle ferie, le città italiane si animano di eventi e mostre d’arte che offrono un’occasione perfetta per riscoprire il piacere dell’arte.
Questo mese, in particolare, presenta un calendario di esposizioni di grande rilievo, con protagonisti artisti di fama internazionale e capolavori che spaziano dal Rinascimento all’arte contemporanea. Se sei un amante dell’arte o semplicemente curioso di esplorare nuove dimensioni creative, le mostre in programma a settembre sono un appuntamento da non perdere.
Tra le proposte, spiccano esposizioni che non solo celebrano grandi maestri del passato, come Correggio e Matisse, ma anche rassegne che esplorano movimenti artistici affascinanti come il Surrealismo e il mondo della fotografia. Inoltre, con l’arrivo dell’autunno, l’atmosfera si fa più intima e riflessiva, ideale per dedicare del tempo alla scoperta di opere che non mancheranno di stupire ed emozionare. Che tu sia un esperto d’arte o un neofita, queste mostre offrono percorsi ricchi di significato e bellezza, capaci di arricchire il tuo bagaglio culturale e di offrirti nuove prospettive sull’arte e sulla vita stessa.
5 mostre d’arte da visitare durante il mese di settembre
Scopriamo quali sono le cinque mostre imperdibili che si apriranno a settembre, ognuna delle quali rappresenta un’occasione unica per esplorare l’arte sotto angolazioni diverse, immergendosi in esperienze visive che spaziano dal classicismo rinascimentale alla sperimentazione del Novecento.
Settembre è quindi il momento ideale per immergersi nell’arte e scoprire nuove prospettive e capolavori in alcune delle città più affascinanti d’Italia.
Ecco cinque mostre da non perdere:
“Correggio 500” – Parma
Dal 9 settembre 2024 questa mostra celebra i 500 anni degli affreschi di Antonio Allegri, noto come Correggio, nella basilica di San Giovanni Evangelista. Le opere dell’artista, uno dei più grandi pittori del Rinascimento italiano, saranno esposte in un percorso che illustra la sua influenza duratura nel panorama artistico europeo. Il focus sarà sugli affreschi realizzati per la cupola della basilica, un esempio straordinario di virtuosismo pittorico, con cui Correggio ha influenzato generazioni di artisti. La mostra offre un’occasione unica per ammirare da vicino questi capolavori e comprendere il contesto storico e culturale in cui furono realizzati.
“Il Surrealismo e l’Italia” – Fondazione Magnani-Rocca, Parma
Dal 14 settembre 2024 questa esposizione esplora il legame tra il movimento surrealista e l’Italia, attraverso le opere di artisti come Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst, e Giorgio de Chirico. La mostra mette in luce l’influenza che il surrealismo ha avuto sull’arte italiana, con opere che spaziano dalla pittura alla scultura, fino alla fotografia e al cinema. Sarà possibile vedere come l’Italia abbia accolto e reinterpretato questo movimento, creando un dialogo tra l’arte surrealista e la cultura italiana. Un evento imperdibile per chi vuole scoprire un capitolo affascinante della storia dell’arte moderna.
“Matisse e la luce del Mediterraneo” – Mestre
Dal 28 settembre 2024 Mestre ospita una mostra dedicata all’influenza del Mediterraneo sull’opera di Henri Matisse. L’artista francese, famoso per il suo uso rivoluzionario del colore e della forma, trovò nel Mediterraneo una fonte inesauribile di ispirazione. La mostra esplora il modo in cui la luce, i colori e i paesaggi di questa regione hanno plasmato il suo stile e la sua produzione artistica. Attraverso dipinti, disegni e opere grafiche, i visitatori potranno immergersi nell’universo visivo di Matisse e scoprire come la sua arte sia stata trasformata dalla bellezza del Mediterraneo.
“Henri Cartier-Bresson e l’Italia” – Rovigo
Dal 28 settembre 2024, una retrospettiva dedicata a Henri Cartier-Bresson, uno dei più grandi fotografi del XX secolo, che ha saputo catturare l’essenza dell’Italia con il suo obiettivo. La mostra, la più grande mai organizzata in Italia, ripercorre il viaggio del fotografo nel nostro Paese, dagli anni ’30 agli anni ’70. Le sue immagini iconiche, che spaziano dai paesaggi alle scene di vita quotidiana, offrono un ritratto affascinante e autentico dell’Italia. Un’occasione unica per ammirare le opere di un maestro della fotografia e per riflettere su come il suo lavoro abbia contribuito a definire l’immagine del nostro Paese nel mondo.
“Jean Marie Barotte” – Fabbrica del Vapore, Milano
Anche se si apre in ottobre, questa retrospettiva sull’artista francese Jean Marie Barotte merita una menzione. La mostra, allestita presso la Fabbrica del Vapore a Milano, ripercorre la carriera di Barotte, un artista noto per la sua esplorazione dei confini tra arte figurativa e astratta. Le sue opere, che includono dipinti, disegni e sculture, offrono una riflessione sulla condizione umana e sul rapporto tra uomo e natura. La mostra rappresenta un’occasione per scoprire un artista che, pur essendo meno noto al grande pubblico, ha saputo sviluppare un linguaggio artistico unico e originale.
